MoMA의 Stellar Meret Oppenheim 회고전은 찻잔을 넘어선다

Aug 02, 2023

메레 오펜하임만큼 이상한 자화상을 그린 예술가는 없었을 것입니다. Head of Fog(1971)에서 그녀는 마치 두꺼운 회색 구름에 가려진 것처럼 특징 없는 얼굴을 캔버스 전체에 흰색 반점으로 묘사했습니다. Stone Woman(1938)에서 그녀는 자신을 바다로 뻗어나가는 매끄러운 바위들의 배열로 묘사했는데, 바다에서 해안에 부딪히는 잔물결 아래에서 우리는 양말을 신은 한 쌍의 인간 발을 엿볼 수 있습니다.

오펜하임의 작품을 떠올리면 아마도 모피로 덮인 찻잔과 그에 어울리는 모피로 덮인 접시와 숟가락으로 구성된 그녀의 유명한 1936년 조각품인 Object를 생각할 것입니다. 아마도 안개의 머리(Head of Fog)와 돌 여인(Stone Woman)과 같은 것을 상상하지 못할 것입니다. 그러나 그렇게 해야 합니다. 그녀는 그 맥락에서 많은 흥미로운 작품을 만들어냈고, 그들과 함께 그녀의 비평가들이 흔히 생각하는 것보다 더 복잡한 예술가로서 자신을 몇 번이고 증명했습니다.

현재 뉴욕에서 열리는 오펜하임의 뛰어난 현대 미술관 회고전은 누구에게도 자신을 가두는 것을 꺼리는 그녀의 의지를 보여주는 증거입니다. 그녀는 팝, 누보 리얼리즘, 아르테 포베라 및 기타 스타일을 유혹하는 초현실주의자였습니다. 조각, 회화, 드로잉, 심지어 공연까지 손을 댄 독학 예술가; 그리고 그녀를 프랑스로 데려온 독일계 유대인으로, 그곳에서 그녀는 André Breton과 Many Ray와 같은 사람들과 어울리게 되었고, 가족이 재정적 어려움을 겪으면서 제2차 세계대전 중에 스위스로 이사했습니다. 그녀는 예술가로서 정의할 수 없는 존재였으며, 1983년 인터뷰에서 그녀는 "특정 스타일에 전념하는 것은 나를 지루하게 만들었을 것"이라고 말하면서 이를 암시하기도 했습니다.

이번 오펜하임 쇼는 그녀를 예술가 자신이 원했던 만큼 광범위하게 봅니다. (이것은 박물관의 모더니스트를 위한 일련의 훌륭한 회고전 뒤에 있는 크랙 큐레이터인 Anne Umland가 MoMA를 위해 조직했습니다. 그녀는 Nina Zimmer 및 Natalie Dupêcher와 함께 스위스의 Kunstmuseum Bern과 Menil Collection에 출연한 쇼에서 작업했습니다. 텍사스 휴스턴에서.) 물체는 시작 부분에 나타나며, 평범하더라도 작은 유리병에 적당하게 놓여 있습니다. 이것은 작품이 초현실주의 걸작임을 알리는 종류의 발표가 아닙니다.

그렇다면 강조점은 Object 이후의 모든 것입니다. 전시 기간의 영광스럽고 기묘한 형상, 그 후 수십 년 동안 기성품을 사용한 냉담한 실험, 지난 10년 동안의 꿈을 바탕으로 한 불가해한 이미지입니다. MoMA가 이런 방식으로 쇼를 개최하여 오펜하임과 더 일반적으로 여성 초현실주의자들의 역사를 복잡하게 만들었다는 것은 기쁜 일입니다.

하지만 쇼는 연대순으로 구성되어 있으므로 첫 번째 갤러리를 살펴보는 것이 좋습니다. 오펜하임은 1932년 스위스를 떠나 파리로 떠났고, 거의 즉시 목이 잘린 아기를 안고 있는 천사, 빵 조각을 우적우적 먹고 있는 유령, 그리고 더 많은 환영을 그리는 그림을 그리기 시작했습니다.

그녀의 경력 전반에 초점을 맞추고 있음에도 불구하고 쇼는 약간의 편집을 통해 이익을 얻을 수 있습니다. 여러 초기 그림의 품질이 혼합되어 있습니다. 그 중 최악의 영화는 팀 버튼의 잊혀진 영화를 공격하는 것과 똑같은 무시무시한 품질의 악취를 풍깁니다. 눈에 띄는 것은 거의 볼 수 없는 조각품입니다. 하이라이트는 흰개미처럼 한쪽 구석에 파르팔레 톤데가 있는 나무 케이스인 Box with Little Animals(1935/73)입니다. 오펜하임은 상상력이 풍부해서 가게에서 파는 파스타를 완전히 낯설고 완전히 살아 있는 것처럼 보이게 만들 수 있었습니다.

Box with Little Animals를 귀엽게 부르고 싶은 유혹이 생기고 근처에 Corpse in a Boat(1936)와 같은 작품이 보입니다. 이 브러시 같은 구아슈는 가슴이 잘리고 골반이 벌어진 누드 여성의 몸을 특징으로 합니다. 시체는 노 젓는 배 안에 절뚝거리며 안착되어 근처의 고요한 바다를 여행하는 다른 사람들에게는 보이지 않을 수 있습니다. 이 모든 작품에는 암묵적으로 폭력적인 느낌이 있는데, 이는 1937년 오펜하임이 아방가르드주의 파리를 떠나 스위스로 떠나게 된 순간의 실제 대학살을 상기시키는 역할을 합니다.